《飞行器的执行周期》（英语：）是中国歌手郭顶的专辑，由环球音乐于2016年11月29日发行。郭顶在2009年《微微》发行后陷入迷惘，他认为自己没有能力将专辑制作的更好，因而选择退居幕后学习。受到科幻电影的影响，他以想像力、探索及时间轴为新专辑概念，专辑制作约历时两年。歌曲在作曲上较为即兴，歌词则较不重口号性及逻辑性，借此让歌曲更有想像力。
专辑发行后，乐评在风格及题材元素给予普遍好评，但对于郭顶的歌曲诠释方式则褒贬不一。专辑亦在第28届金曲奖获6项提名。
郭顶在2009年前作《微微》发行后陷入迷惘，他认为自己没有能力将专辑制作的更好，因而选择退居幕后“找自我”以及学习词曲制作，七年间除了写自己的作品，也为周笔畅、薛之谦等歌手制作歌曲，这段幕后经历让他体悟音乐创作必须“跟随自己内心才能快乐”，最终完成这张“放飞了自我”的专辑。专辑制作过程中，郭顶广泛接触了具想像力的作品，包括科幻电影《星际穿越》，以及讲述未来人类与人工智能相恋故事的《她》，他表示电影这种综合视觉、音乐、技术及人类情感的创作形式带给他启发，让他想制作一张近似于此的专辑。
相较先前专辑多描写日常，新专辑以想像力、探索及时间轴为概念，自开头《凄美地》到最后一首《下一次在进站》完成完整“周期”故事，描写主题包含社会关怀及人类极端情感等多方尝试，郭顶希望“每个人听到歌曲后会投射自己心里的想像”。专辑名称“飞行器的执行周期”概念则来自科幻小说家特德·姜《软件体的生命周期（英语：The Lifecycle of Software Objects）》书名。英文名“The Silent Star Stone”意为“寂静星石”，是收录曲《保留》的其中一句歌词；专辑封套特别将英文名称中的“H、E、R、E”4字使用不同颜色印刷点出，意指“有个‘在这里’的人，在把讯息传给每个可能听到他的人”。
这张专辑本身也在讲人工智能，人工智能和人的最大差别是，人有时候无法控制自己的情绪，不会那么快变得平稳和稳定。所以我们在做的时候就有意去抓住人在情绪冷的时候和情绪热的时候那种不可控制的感觉，就是人性化的感觉。
专辑概念成形后，郭顶放弃原先写好的风格迥异歌曲，转而“探索他的宇宙”，他深受披头士乐队和布鲁斯喝采（英语：Blue Cheer）的作品影响，在这张专辑中尝试1960、1970年代的音乐风格。郭顶称这是张“非正确”的专辑，作曲较为即兴，且不特别使用具口号性的歌词，词与词之间的逻辑也较为跳跃，借此让歌曲更有想像；歌曲录音方面，他使用收集来的旧设备进行现场同步收音，保留产生的粗糙音效，同时减少后制机械修正，让歌曲以较为粗糙而原始的方式呈现。为配合专辑整体风格郭顶调整了唱腔，改以“冷峻、沙哑的方式”诠释歌曲。
费时约两年时间制作，2016年郭顶带着完成的专辑母带，与环球唱片签订唱片合约，同年10月21日专辑首支单曲《凄美地》发行。第二支主打单曲《水星记》于2016年11月16日在电台Music Radio与城市广播网首播，11月18日发行。专辑于11月29日正式发行，次日与12月1日郭顶分别出席中央人民广播电台都市之声及北京音乐台直播节目进行专辑宣传。12月7日，在北京举行影音创作分享会。黑胶唱片于2018年6月23日发行，其中收录的歌曲未经处理，近似于录制的原始版本。原先郭顶希望黑胶唱片能与CD同时发行，但因时间不足而制作未达他的期望而推迟。
在《凄美地》创作时，雾霾严重、呼吸困难以致郭顶对于生存“产生了一些质疑”，藉以歌曲表达尽管有目标，然而前途路漫漫，或许永无抵达可能的“悲壮情绪”。歌曲设定为专辑中第一首歌曲，因郭顶认为它适合“作为一个故事的开篇”；歌词风格介于诗歌与白话之间，他称是“白话文诗歌”。立场新闻编辑认为编曲上“突出了鼓的力道，像推你（听者）不断地前进”。第三首歌曲《把你的外套留在深巷》是描写如何与自我的孤独相处，郭顶称这首“些许偏执”的歌曲展现他“从音乐出发点”的理念，是他在专辑中最喜欢的歌曲。
第四首《想着你》歌词表达即使会分离，仍然相信会再次相遇的思念之情。第五首《水星记》以八大行星中距离太阳最近的水星遵循固有轨迹，比喻人与人之间忽近忽远的关系，郭顶“猜测水星是不是特别迷恋太阳，不然干嘛靠它那么紧，用那种方式折磨自己”，藉以表达“有时心的距离特别可怕”，他称这首歌曲并不是情歌，而是当自己向着某人或某地靠近时，“面对自己特别渺小（......）的私密情绪”；歌曲在制作时，使用了一种具“宇宙感”的合成器。
第六首《在云端》是首摩城式（英语：Motown#Motown Sound）灵魂乐混合布鲁斯风格歌曲。第八首歌曲《每个眼神都只身荒野》在风格上以节奏布鲁斯为基底，结合复古英伦轻摇滚。第九首歌曲《有什么奇怪》则传达每个人都是拥有自己运行轨道的个体，不须在意旁人眼光的概念，风格融入了放克与迪斯科。尾曲《下次再进站》描写前往未知时内心的感受，是首节奏布鲁斯风格歌曲。
《水星记》音乐视频由黄婕妤执导，剧情描述在未来科技中，一对母女与人工智能生活的故事。郭顶最初的画面构想是缩小了自己，在“微观”的视角中观察这个世界，不过为了与黄婕妤完成共同创作，他最终并未单方面提供概念，而是依黄婕妤对歌曲的解读来创作。延续《水星记》故事的音乐视频《做个梦给你》则于2017年4月11日公开。
《把你的外套留在深巷》由陈霈芙执导，该片入选2017年柏林时尚影展（Berlin Fashion Film Festival）。剧情视频《在这 凄美地》由吴仲伦执导，讲述盲眼少年在梦境中，找寻心中目标的故事。
《星洲日报》编辑月贝凡认为专辑“深受西洋音乐文化的熏陶和影响，却仍不失其浓烈的个人特色”。《GQ》编辑Eric Hung形容专辑“如同封面色调，明显感受到一股冰冷的金属氛围，但从郭顶的歌声又能感受明显温度”。中时电子报则认为专辑风格包含摇滚、谣曲、节奏布鲁斯与放克，专辑整体的“概念与执行力非常完整”。
关键评论网的DJ Ken Lin认为郭顶的诠释“不特别炫技，保有最初的真诚感”，他形容这是张揉合布鲁斯、乡村音乐以及太空飘渺元素“极为浪漫的一张专辑”。立场新闻编辑田中小百合则有不同观点，他认为专辑以科幻概念为题，在故事与执行上“仍差一道火候”，诠释方式上“较为地造作”，但他同时指出在现今以分工制为主的流行乐坛中，郭顶独自主导整张专辑制作拥有“能够被平衡、调和得好”的优势，更称“对编曲的重视”令专辑“马上被提升”。
搜狐音乐的朱尔摩斯赞扬专辑“不再执著于表达男女之爱”的与众不同。《南方都市报》将专辑选为2016年十大华语专辑第7名，编辑小树赞赏专辑“诗意与声响气氛紧贴”。
制作名单来自唱片内页说明文字。