《早春图》是北宋画家郭熙的代表作，为双拼绢本水墨挂轴，纵158.3公分，横108.1公分。绘于宋神宗熙宁5年（1072年），左方署款“早春，壬子年郭熙画”，并钤有“郭熙笔”长方朱印。现收藏于台北国立故宫博物院。

《早春图》采全景式构图，上下留有天地，远、中、近景则巧妙地布置于“十字形”架构内。

主山画于中轴上方，山石先以圆笔勾勒轮廓，中锋、侧锋并用，再于阴暗面以湿笔皴擦，层层淡墨反复地渲染，强化量体感，这种技法俗称“云头皴”、“卷云皴”、“乱云皴”或“鬼面皴”，能真实反映沉积岩地貌，也可使画面产生如云雾般变幻的效果，很适合描写初春乍暖还寒，淡冶如笑的山野景象。山腰部分则隐于烟岚中，如临深山幽壑，更显主峰雄伟气势，是为“高远”。

树丛委以虚、实来营造前后距离，腰间右侧的亭台楼阁，此时环伺于水墨山水中，其下山涧瀑布流泉，与左侧缓坡谷地融雪化成的涓涓源水，蜿蜒地流向前方的江湾，显示水流绵长及山坳纵深。而中景左方是一片旷野河谷，虚渺的远山咫尺千里，是为“平远”，其间一行旅人正从曲涧栈道一端越过小桥，欲达彼岸。而观画者正是透过“S 形”山势引导，将视线从后方的主峰、山岚，中景的楼阁、流泉、行旅等，顺势牵引至近景，空间铺陈手法，是为“深远”。

干长挺拔的大松伫立岩盘上，佐以蟹爪为树枝、梢末，而浑厚的“鬼面皴”大石雄踞中轴下方，有助于画面重心的稳固。而时值日暮，右方的渔樵收拾起渔网、泊舟登岸，左岸手抱婴孩的妇女及随侧稚童，也笑迎肩挑两担鱼篓的渔夫归来，邻近搭建的房舍，则是一家人准备共进晚餐，享天伦乐的居所。

综观全幅，赋予观赏者北方大山大水的真实感受，从而能引发可行、可望、可游、可居共鸣的乐趣。

《早春图》最初应是悬于厅堂的屏风挂画，即俗称的“大中堂”。此画历来被视为在气势上能与范宽《谿山行旅图》及李唐《万壑松风图》分庭抗礼的全景式山水画，被誉为台北国立故宫博物院的“故宫三宝”之一。